Эрик Нитше лучший из лучших дизайнеров 20-го века
Гений Эрик Нитше охватывает практически всю сферу визуальных коммуникаций.
Я бы поставил его в десятку лучших из лучших дизайнеров 20-го века в мире.
— сказал Майкл Арон, график и профессор Школы дизайна Parsons.
Потрясающая, длившаяся почти 60 лет, карьера Нитше, охватывает разнообразные области: работу арт-директора, дизайн книги, типографику, иллюстрацию, фотографию, фильмы, вывески, упаковку, промышленный дизайн, корпоративный дизайн и рекламу.
Эрик Нитше родился в Лозанне, Швейцария 7 сентября 1908 года, в семье, которая любит и понимает искусство. Его отец и дед были фотографами и художниками, а Пол Клее, были близким другом семьи. Клее повлиял на Нитше в его выборе быть художником, а не фотографом. Несмотря на эти тесные отношения, Нитше не посещал школу Баухауза, где Клее был учителем. Вместо этого он учился в Мюнхене в Кунстгеербешуле.
После окончания в начале 1930-х годов он работал в Кельне, Германия, но вскоре был нанят Максимилианом Вокс для работы в Париже. Он в основном делал иллюстрации для различных журналов и газет.
В то время стиль арт-деко доминировал на французской сцене дизайна. Но Нитше с его швейцарским, упорядоченным бэкграундом, был противником арт-деко. Это слияние направлений Франции и Швейцарии и определило его ранний стиль.
С приближающимся европейским военным конфликтом многие современники бежали из Европы. Нитше среди других отправился в Соединенные Штаты.
В течение своего первого десятилетия в Нью-Йорке он работал внештатным художником-графиком для многих крупных американских журналов моды и декора.
«Я был швейцарцем в области графики», - объясняет он. «У меня не было проблем. Я пошел в такие места, как "Harper’s Bazaar" и "Town & Country", и сразу же получил работу ».
Кто этот парень, делающий Баухаус в Нью-Йорке?
— Ласло Мохоли-Надь
Зная о его любви к логике и точности, в 1940 году его пригласили стать арт-директором специализированных технических журналов "Air Tech" и "Air News", заполненных схемами и графиками аэродинамики и гидравлических систем.
Нитше был неугомонным дизайнером, называл себя «кочевником» и долго не мог оставаться на одной работе, переезжал, менял клиентов. Так в 1950-х Эрик Нитше получил заказ на разработку личности для General Dynamics — Американской компании, крупнейшего мирового производителя военной и аэрокосмической техники.
General Dynamics в рамках «Международной конференции по мирному использованию атомной энергии» в Женеве хотела позиционировать себя как поставщик мира, а не производителя оружия. Перед дизайнером была поставлена сложная задача создать образ мирного атома.
Работая над первой атомной подводной лодкой «Наутилус», General Dynamics не предоставила дизайнеру никаких изображений или чертежей, что-бы не поставить под угрозу секретный проект. Имея лишь смутное описание конструкции подводной лодки, он был вынужден символически изобразить мирное использования энергии атома. Он обратился к геометрическим формам и цветным плоскостям и сумел придать подводной лодке поэтичности, нарисовав раковину моллюска наутилуса с выплывающей из нее подводной лодкой. Она больше не воспринималась как машина для убийства, а скорее как прогрессивный инструмент поддержания мира.
Компания была довольна результатом и сразу же заказала больше плакатов. Это стало началом большого сотрудничества. Между 1955 и 1960 годами Нитше спроектировал весь стиль, включая бесчисленные рекламные объявления, плакаты, брошюры, годовые отчеты, 420-страничную книгу, рассказывающую об истории компании.
Нитше вернулся в Женеву в 1960 году, где основал компанию ENI (Erik Nitsche international. Он издал серию книг по истории; амбициозные тома, такие как истории транспорта, авиации, фотографии, астрономии и химии. Его крупнейшим проектом был набор из двадцати томов истории музыки, от классической до джаза, от композиций до инструментов.
Я работаю с фантазией, с идеалистическим изображением будущего, в который мы более или менее вовлечены. Образ должен быть, прежде всего, четко сформулированным. Я не хочу быть неясным. Вы знаете, можно легко увлечься научной-фантастикой, соблазнившись этой темой. Я хочу чтобы графика имела более классический вид. Мне не хотелось бы извиняться за дизайн, заставляющий людей решать головоломки и спрашивать: «Что это?»
— Эрик Нитше
В конце своей карьеры он переехал из Парижа в Мюнхен и продолжал заниматься дизайном. Он умер 10 ноября 1998 года.
Эрик Нитше , возможно, не так хорошо известен, как многие из его современников. Он никогда не искал внимания и не состоял в дизайн организациях. Он «предпочитал делать работу, а не говорить о ней», его работа должна была говорить сама за себя. (цитата The Reluctant Modernist by Steve Heller.)
Он работал в стиле модернизма, но не был его ведущим игроком. Нитше решал каждую свою задачу индивидуально. Он всегда следовал своей собственной интуиции и таким образом отвергал швейцарский международный стиль. Его минималистичные и абстрактные работы не соответствовали швейцарскому стилю, с его элегантной типографикой, он вышел за рамки этой догмы. Возможно, этим вызвано отсутствие его в Зале Славы.
#биография #дизайнер #историядизайна
